Kamikaze Kaito Jeanne

Título original: Kamikaze Kaito Jeanne

Autora: Arina Tanemura

Tomos: 6

País: Japón

Año: 1998-2000

Género: romance / fantasía / drama

Calificación: 8/10

SINOPSIS

Maron Kusakabe, una estudiante de instituto que vive sola, tiene un secreto que no puede contar a nadie. Desde hace un mes, por las noches se transforma en la ladrona Jeanne y va robando obras de arte en las que habitan demonios para poder sellarlos. A causa de esto es perseguida constantemente por la policía y por su mejor amiga, que es la hija del inspector. A pesar de no entusiasmarle especialmente este trabajo, Maron se ve arrastrada por Finn, su ángel guardián, para llevarlo a cabo y así, evitar que el rey demonio gane fuerza y pueda vencer a Dios. Sin embargo, todo se complicará cuando aparezca el ladrón Simbad, que parece decidido a impedir la tarea de Jeanne. Además, la llegada de un vecino bastante peculiar que no le quita el ojo de encima a Maron, no hará más que confundirla y ponerla nerviosa.

OPINIÓN

Hace años que leí esta historia y la verdad es que no tengo claro porqué no la había reseñado hasta ahora. Como veis se trata de una obra de finales de los 90, por lo que el estilo de dibujo de Arina Tanemura no está tan definido y estilizado como en otras de sus obras más actuales, pero aún así, es precioso. Desde que la conocí con su obra "Time Stranger Kyoko", siempre me ha gustado mucho esta autora, sus diseños, los vestuarios que dibuja, los escenarios, sus historias, aún por muy eclécticas y descabelladas que puedan ser.

Kamikaze Kaito Jeanne, reescribe la figura de Juana de Arco, convirtiéndola en una paladina que lucha contra los demonios en nombre de Dios. En este caso, nosotros conocemos a Maron, su reencarnación y a todos los personajes que la rodean y comparten con ella su historia.

La historia es, en un principio, peculiar, recordando a las historias de magical girls aunque, en este caso, la protagonista es una ladrona y desde el punto de vista de la ley "la mala". Sin embargo, poco a poco la trama va tomando tintes más oscuros y comienza a verse que no todos los personajes son lo que se creía de ellos en un principio. Quizá eso es lo que hace que la historia se vuelva tan adictiva, además de sus romances, de esos que enamoran desde el principio. 

Los personajes, además, son encantadores, con personalidades bastante marcadas. A lo largo del manga se van contando todas las historias que hay detrás de cada uno de ellos, lo que hace que el lector les coja todavía más cariño. Por todo esto, son uno de los puntos fuertes de la obra. Desde Maron que para nada es la chica alegre y fuerte que intenta aparentar, hasta Chiaki, un chico que no cree en el amor, y que tendrá que aprender todo acerca de ella para intentar protegerla. Pasando por Miyako, la amiga de la infancia de Maron, que intenta capturar a Jeanne para demostrarle al mundo que aunque se parezca a Maron no es ella.

Añadir que, una de las mejores cosas de Arina Tanemura, es que suele dejar finales cerrados en sus obras. Y Kamikaze Kaito Jeanne no es una excepción. Un final muy bien hilado, precioso y que termina de cerrar el ciclo de esta historia de reencarnaciones. La recomiendo para todos los fans del shoujo de los 90 y sobre todo para los fans de Arina Tanemura.

The ancient magus bride

Título original: Mahou Tsukai no Yome

Título inglés: The ancient magus bride

Episodios: 24

País: Japón

Año: 2017-2018

Género: fantasía / drama

Calificación: 8,5/10

SINOPSIS

Chise Hatori es una joven de 15 años que se siente completamente sola en el mundo y sin esperanza en nada ni en nadie. Esto cambia cuando es comprada en una subasta por el hechicero no-humano Elias Ainsworth. A partir de ese momento él le propone ser su aprendiz y posteriormente, como es costumbre entre maestro y aprendiz, le propone convertirse en su esposa en el futuro. A partir de ese momento empieza una nueva vida para Chise, en la que conocerá un mundo, que antes la atemorizaba, desde otro punto de vista. Y, gracias a Elias, comenzará a tener esperanza de nuevo, en el hecho de que alguien pueda apreciarla y considerarla su familia.

OPINIÓN

Primero de todo, decir que me gustan muchísimo las historias con este corte: fantásticas pero con cierto costumbrismo. El manga me enamoró desde el principio, y llevaba bastante tiempo esperando su adaptación animada. Ha merecido mucho la pena y el mayor problema es que cuando llega el final, uno quiere más, que no termine en ese punto. De todos modos, creo que el anime ha cortado la historia antes del final del manga, que sigue en publicación, así que quizá veamos más adelante alguna que otra temporada. 

La animación es preciosa, llena de color y hace justicia al dibujo del manga. Aunque también es cierto que el manga es capaz de ganar en fuerza al anime en ciertas escenas. Pero como suelo decir, da gusto poder ver en movimiento y color a personajes a los que se le tiene tanto cariño.

La historia, como ya comenté en la reseña del manga, consigue atrapar al espectador. Una trama oscura mezclada con fantasía y costumbrismo. Esto permite que el espectador se pierda en un mundo de fantasía en el que va descubriendo el lado más hermoso y más oscuro de los seres mágicos.

Con respecto a la banda sonora, los temas musicales son preciosos y acompañan muy bien cada escena. Los openings y endings también lo son y tienen bastante fuerza, aunque quizá no son de los que se te meten en la cabeza y te quedas con ellos una temporada. 

Recomiendo mucho esta serie si os gustan las historias diferentes, quizá para algunos con un ritmo lento, pero centrada en los detalles y en los cambios interiores de sus personajes.

CURIOSIDADES

Hay tres OVA titulados: "Mahou tsukai no yome: Hoshi Matus Hito", que cuentan parte de la infancia de Chise y unos encuentros que tuvo en una biblioteca mágica del bosque con un bibliotecario que también podía ver a los seres del mundo mágico.

Trailer de la serie:

A silent voice

Título original: 聲の形 (Koe no katachi) (lit. "La forma de la voz")

Título inglés: A silent voice

Dirección: Naoko Yamada

Historia original (manga): Yoshitoki Ôima

País: Japón

Año: 2016

Duración: 129 min

Género: drama

Calificación: 8,5/10

Tema final: "Koi wo shita no wa" de Aiko

SINOPSIS

La vida de Shôya Ishida cambia por completo cuando llega a su escuela de primaria Shôko Nishimiya, una chica con una profunda discapacidad auditiva. Llevado por la curiosidad inicial y la maldad infantil, las bromas de Ishida hacia la chica comenzarán a subir de nivel, apoyado de forma más o menos directa por sus compañeros de clase. A pesar de todo esto, Nishimiya nunca protestará o dejará de mostrar una sonrisa en sus labios, deseando poder hacer amigos en algún momento. Sin embargo, tras múltiples bromas y castigos, cuando la situación de Nishimiya se vuelva insostenible y se necesita un culpable para pagar el pato, las tornas acabarán cambiando y será Ishida el que comience a sufrir el acoso de sus compañeros. Esto cambiará su vida y su percepción del mundo en los siguientes años de su vida, hasta que se vuelva a encontrar con Nishimiya en bachillerato, cuando haya madurado lo suficiente para entender lo que de pequeño se le escapaba sobre la joven.

OPINIÓN

Por fin esta semana pude ir a ver la adaptación cinematográfica de esta gran obra. Más abajo iremos punto por punto, pero inicialmente lo que quiero comentar es que salí con una muy buena impresión del cine. La película me gustó mucho y me transmitió parte de los puntos más importantes de la obra original. La animación está muy cuidada a lo largo de toda la película, es preciosa y llena de color, conservando el diseño original de los personajes de Yoshitoki Ôima. Además de que tiene una banda sonora preciosa que acompaña cada momento, volviéndolo mágico a pesar de lo trágico y entrañable aunque se trate de momentos complicados. Es una película capaz de absorber al espectador, de meterlo de lleno en el mundo de Ishida y Nishimiya, de hacerlo sentir cada golpe emocional. Por todo esto y por la historia que cuenta, con un argumento potente que resalta las dificultades sociales de cualquier persona que se sale de los cánones de la normalidad, en este caso una chica con una discapacidad auditiva severa, es una película que merece mucho la pena. Más de dos horas de película que se pasan como un suspiro, arrastrando al espectador con ella, haciéndolo sonreír, llorar y desesperarse por la humanidad de sus personajes.

Ahora sí, toca analizar parte por parte los puntos en los que difiere de la obra original. Porque, a pesar de que me ha gustado mucho, como lectora del manga, no puedo decir que sea una adaptación 100% fiel. Quizá una de las cosas más llamativas es que la historia original es mucho más oscura que su adaptación. Este enfoque diferente me ha parecido interesante, aunque por eso recomiendo que conozcáis tanto la original como ésta.

Ante todo, decir que los cambios y diferencias son comprensibles. Para que la película contase todo lo que cuenta el manga, sería necesario añadirle otra hora de duración como mínimo. Las creadoras de esta adaptación, en este aspecto lo han hecho muy bien. Decidieron centrarse en el hilo central de la historia y dejar un poco de lado las historias de los personajes secundarios, así como eliminar la parte de la creación de la película de Nagatsuka. Lo bueno de esto es que consigue trasladar la parte central de la trama al espectador, que se lleva la impresión de haber visto una historia completa.

Personalmente, no tengo muchas quejas sobre los recortes de ciertas partes y adaptaciones del guión, porque entiendo que no es fácil incluir tantos puntos de vista de diferentes personajes en una película. Pero sí que hay una parte que me ha decepcionado que no incluyesen, y es la historia de Nishimiya y su familia. Cómo la familia paterna las abandonó por su sordera, cómo su madre intentaba criarla como si fuese un chico para que los otros niños no se metiesen con ella, cómo Yuzuru tuvo que defender a su hermana de su madre y del mundo, dejando de lado su propia feminidad. Considero que es una parte importante y, aunque la historia se centre en la redención de Ishida, en el manga Nishimiya es un personaje mucho más profundo de lo que se ha dejado traslucir en la película, al menos si no se presta la suficiente atención.

Por otra parte, los recortes de la historia hacen que se eliminen muchas parte sobre los personajes secundarios y cómo el destino les devuelve los golpes que ellos dieron en el pasado. En la película no se deja traslucir como cada uno de ellos recoge lo que había sembrado. Volvemos a que no se podía incluir todo en la película, pero eso genera un cambio llamativo en la parte en la que Ishida les dice a todos lo que piensa de ellos a la cara. Tras eso, en el manga, cada uno va recibiendo el golpe que demuestra que esas palabras eran verdad y, en la película, da la impresión de que el bocazas es Ishida y que no tiene razón del todo.

Por último, quizá lo más llamativo y diferente entre el manga y la película, es dónde termina cada historia. La película acaba cuando Ishida vuelve a sentirse unido a la sociedad y las personas, cuando deja de tener miedo de la gente y de mirar al suelo, gracias a que sus amigos están con él, a que Nishimiya está con él. Pero el manga va más allá, hacia el futuro de sus personajes y las elecciones que tienen que hacer antes de convertirse en adultos. El manga da mucha importancia a haber acompañado a los personajes en su infancia y adolescencia y se despide de ellos en el momento que llegan al mundo adulto, cuando comienzan una nueva fase y un nuevo camino. 

Si habéis llegado hasta aquí, espero que os haya sido de utilidad esta crítica para decidiros a darle una oportunidad tanto a la película como al manga. Me he centrado en hacer una comparativa con los puntos en lo que más difiere con el manga, por lo que no sé si da la impresión de que considero que es una mala adaptación. Más bien todo lo contrario. Cuando entré en el cine no tenía claro cómo orientarían la historia para que no se les fuese de las manos en tiempo y forma, y eso fue algo que consiguieron gracias a lo que comenté en los párrafos anteriores. Creo que es un reflejo fiel de la historia y que cuenta los puntos más importantes. Para mí, su mayor fallo es dejar de lado parte de la historia de Nishimiya. Pero, por lo demás, es una película que recomiendo. Triste pero humana. Dolorosa pero llena de esperanza. Una película que, a pesar de sus giros y complicaciones que hacen que el espectador contenga la respiración, deja un buen sabor de boca cuando se encienden las luces de nuevo.

Trailer:

A silent voice

Título original: 聲の形 (Koe no katachi)

Título inglés: A silent voice

Título español: Una voz silenciosa

Autor: Yoshitoki Ôima

Tomos: 7

País: Japón

Año: 2013-2014

Género: drama / escolar / cosas de la vida

Editorial: Milky Way Ediciones

Calificación: 9/10

SINOPSIS

La vida de Shôya Ishida cambia por completo cuando llega a su escuela de primaria Shôko Nishimiya, una chica con una profunda discapacidad auditiva. Llevado por la curiosidad inicial y la maldad infantil, las bromas de Ishida hacia la chica comenzarán a subir de nivel, apoyado de forma más o menos directa por compañeros e incluso algún profesor, que más allá de tenerle lástima, no ve cabida en un sistema educativo convencional para alguien como Nishimiya. 

A pesar de todo esto, Nishimiya nunca protestará o dejará de poner una sonrisa en sus labios, deseando poder hacer amigos en algún momento. Sin embargo, tras múltiples bromas y castigos, cuando la situación de Nishimiya se vuelva insostenible y se necesite un culpable para lo que ocurre, las tornas acabarán cambiando y será Ishida el que comience a sufrir el acoso de sus compañeros. Esto cambiará su vida y su percepción del mundo en los siguientes años de su vida, hasta que se vuelva a encontrar con Nishimiya en bachillerato, cuando haya madurado lo suficiente para entender lo que de pequeño se le escapaba sobre la joven.

OPINIÓN

Conocí esta historia cuando Yoshitoki Ôima publicó los primeros capítulos. Fue una obra que me arrastró por su temática y la forma de contarla. Siempre me ha llamado la atención la lengua de signos, y hace bastantes años asistí a clases, aunque ahora la tengo bastante olvidada. Digamos que muchas veces es difícil encontrar historias de ficción realista en las que sus protagonistas sean personas con una discapacidad y cómo la sociedad y ellas mismas afrontan esa discapacidad, para bien o para mal, por eso, "A silent voice" es una historia tan especial.

Algo que llama la atención, es que se trata de una historia narrada desde el punto de vista de un protagonista que inicialmente es el acosador. Al contrario que en otras historias, donde el narrador es la persona maltratada, que cuenta cómo sufre y afronta el daño que le infligen. Esto hace que este manga nos presente un punto de vista muy distinto, ya que, además de los problemas de Nishimiya y cómo los afronta, tenemos el cambio de Ishida a lo largo de toda la historia. Podemos ver porqué actuaba como lo hacía en primaria, cómo cambia al ser él el acosado, cómo tiene miedo de convertirse en alguien como Nishimiya a quien nadie acepta, cómo empieza a odiar a todo el mundo por actuar con hipocresía y cargarle el muerto siempre a él, cómo aprende del arrepentimiento, etc.

Es una historia cargada de drama que, además, toca otros muchos temas relacionados con la adolescencia y la vida estudiantil de los jóvenes japoneses, así como otros que afectan a su sociedad en general. Temáticas como el acoso, la marginación, el vacío, el dolor, la hipocresía, las discapacidades, el perdón, la redención, los reencuentros, las segundas oportunidades y las mentiras, son algunos de ellas.

Un tema que resulta llamativo aunque, por desgracia, muy realista, es la constante hipocresía de casi todos los personajes. Toda la sociedad que rodea a Nishimiya finge aceptarla, pero en realidad la ve como una molestia de la que librarse a la primera de cambio. Desde sus compañeros de clase y profesores, hasta la propia familia paterna, que solicita el divorcio porque ella naciese sorda. 

En contraste con esto, tenemos a la familia de Nishimiya, que incluye a su madre, su abuela y su hermana. Cada una con una forma diferente de tratarla, que refleja sus miedos ante el daño que puedan hacerle los extraños, y a la vez sus intentos porque sea feliz. Sumando también los traumas propios por todo lo que la discapacidad de Nishimiya ha hecho que sufran todas ellas.

Por otra parte, hay que destacar que los personajes del manga están muy bien definidos. Uno puede encariñarse con unos y aborrecer a otros, incluso aunque llegue a contarse el porqué de su forma de comportarse. También se nota una evolución importante en cada uno de ellos desde primaria hasta bachillerato. Se puede ver cómo los años los han cambiado en unos aspectos pero no en otros. También se hace patente cómo los incidentes con Nishimiya en el colegió les dejaron una huella a todos, ya fuese para bien o para mal; siendo en la mayor parte de los casos lo segundo.

Por último, añadir que el estilo de dibujo resulta muy tierno y que los diseños de los personajes son muy diversos a diferencia de otros mangas con personajes y protagonistas de facciones imposibles, lo que le añade un punto más de realismo a la historia.

Es una historia que recomendaría para todo aquel que quiera leer un manga que merece la pena. Una temática realista, que va más allá del mero romance adolescente. Unos personajes complejos y cargados de cicatrices. Una obra sobre cómo la redención y el perdón puede salvar la vida de las personas. Un cuento que no deja de lado que las personas con discapacidades son uno más entre todos los que vivimos en la sociedad, aunque a veces tendamos a olvidarlo u obviarlo.